其中，以女性话题为主的《二十不惑》，聚焦职场生活的《平凡之路》、《理想之城》，以及以爱情、甜宠为主要看点的《余生，请多指教》等作品备受观众喜爱。

作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。

在前辈动画人的努力下，通过汲取历史故事、神话传说、古典名著中的这些文化元素，创造了诸多跨时代的经典动画片。从1941年中国第一部长片动画《铁扇公主》，到20世纪80年代，中国动画领域涌现了以上海美术电影制片厂为创作中心的一批动画创作者，创作出了《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《哪吒闹海》《葫芦兄弟》《天书奇谭》等传递浓郁民族气息和饱含东方美学思想的优秀作品，在国内外产生了重大影响，在艺术风格上形成了独树一帜的“中国学派”。

于是，“编剧的能力撑不起追光的野心”或者“编剧得给美术组磕几个响头”等等言论，对于熟悉追光的观众来说，都是太常见的评价。

赛琳娜为好友霉霉发声后，还称自己将要离开社交媒体一段时间：“我要从社交媒体上少花点时间，因为这有点傻，我30岁了，不适宜再花费那么多时间在这上面了。”不过她称在她离开之前还是要誓死捍卫自己的朋友：“我完全有权利捍卫我的朋友。说你想说的关于我的任何事，但是涉及我的朋友，我愿意为其战斗到死。”

本期探源团从有着近百年历史的湖南博物院出发，在马王堆中出土的大量简牍和文物中得出惊人发现，三号墓出土的裞衣残片上竟布满了汉字纹路。探源团还关于文字的大小和制作工艺进行探讨，这到底是手工做的还是机器做的呢？通过出土的食物遣册和餐具，探源团还分析出辛追夫人的饮食习惯和其一家的菜谱，原来，从西汉时期湘菜的雏形就已显现。沉浸式探究的过程中，是什么历史故事令探源团产生强烈共鸣呢？敬请关注节目完整内容。