影片的成长与情感元素也值得一提。主角团三人是发小、是死党，一同历险、共渡生死，种种细节动情动人、令人泪目。而李想也有着鲜明的成长历程，他经历挣扎、失去、痛苦，也在亲情、友情、爱情中迷失锤炼，终于蜕变成一个孤胆英雄，整个过程能让观众产生强烈的代入感。而影片的特效部分也相当出色，烛龙出场，巨龙盘桓，气势恢宏，毛发都根根分明；开场群蛇乱舞、僵尸蛇、李想三人被密室石头人攻击、李想大战烛龙等等场面皆制作精良、震撼力十足，充分保证了观众的视听体验。

观影活动的主要消费群体是年轻人，他们时刻接收最新的新闻知识，为什么还是有不少年轻人成为那个被情怀“伤害”的人呢？王健分析到：“经济学家曾经对我们年轻人做过一个调查，（他们）消费的过程当中有几个共同点，第一喜欢为情怀买单，第二无社交就不消费。”对于自己喜欢的东西，自己觉得有价值的东西，会舍得投入金钱和时间成本。观影过程也带有一定的社交属性，影迷对于同一部电影、同一个主题的喜爱把大家召集在一起，观影后的心得探讨则是他们观影的余温延续。

所以朴妍珍对他下了手，朴妍珍脚上的伤口也确实是孙明悟抓伤的，但是他其实不是朴妍珍杀死的。

《狂飙》最大特点是反映扫黑除恶常态化之后的政法系统教育整顿。这部作品在题材上不算创新，却有“狂飙”式突破：第一次展现了黑社会头目从无到有、由弱到强的发家历史。该剧并不仅仅是一部展现警方如何打击黑恶势力的作品，而且融入了社会学的视角，从时代变迁来表现扫黑除恶。作品对于2000年左右破败的工业厂区——旧厂街及周边底层生态的描写是成功的，老一辈工人往事代表的是社会主义建设初期的荣光，享有较高社会地位，而年轻一代子弟却在时代改革大潮中被边缘化，让这部扫黑题材剧又有了厚重的年代感。作品展现了早期黑恶势力依靠收取保护费、KTV娱乐业、采沙、赌博等较原始手段积累财富，逐步通过房地产等行业进行洗白，最后甚至能进入政界——这一“发家史”做了较为真实的还原。从楼宇外貌、人物服装、所用物件甚至到房间陈设，都具有年代感。

但他觉得票房不是衡量一部电影好坏标准，他选择这个剧本是因为剧本让他动容，再加上王晶精神可嘉、贾樟柯导演监制故而被打动。路演是为了获得一点点愿意为电影美言几句的观众。

本片讲述了年轻勇敢的银龙Firedrake、山神Sorrel以及孤儿Ben的冒险故事。银龙原本生活的山谷因一座水坝而无法再继续居住了，所以他们来到喜马拉雅山脉寻找“天堂的边缘”——传说中龙的避风港，一个可以永远和平生活的神秘地方。但在寻找天堂边缘的过程中，银龙和小伙伴们不仅遭受到反派阻拦，还面临着三个伙伴之间的“内部矛盾”，他们将如何化解危机，抵达龙的避风港呢？静待影片上映揭晓。